南艺学生入围2014年索尼世界摄影奖专业学生组决赛(图)
南京艺术学院学生李丹丹日前被宣布入围 2014 年索尼世界摄影奖专业学生组决赛。专业学生组是为摄影专业学生举办的最大国际项目之一。该比赛涵盖 230 个教育机构，目的是支持并激励未来一代的摄影师。
其提供专业的人际网络以及多种竞争、指导和机遇来帮助有天赋的摄影师迈入专业的道路。许多以前专业学生组决赛入围者现在都从事摄影行业。
李丹丹今年 22 岁，来自定州，是南京艺术学院摄影专业大四学生。她成功成为全球十名决赛入围者之一，参赛照片名为“Liu Yuanhuang”。此照片是应展示“明日新闻”的要求而拍摄的单幅照片。
谈及获奖照片，李丹丹评论说：“此作品是去年九月学校组织出行时拍摄的并且是我在山西碛口黄河附近拍摄的一系列作品的一部分。
当我遇到 Liu Yuanhuang 时，我被他那双我从未见过的蓝色大眼睛所吸引。我的同学们很怕靠近他，但我却尝试同他接近。我在包里准备了糖果（为孩子们），我在他旁边坐了下来，尝试了解他的故事。刚开始他一言不发，只是傻笑，我也没有着急给他拍摄照片。
我把右手放在他肩上并同他肩并肩坐了一会。我们成为了朋友，他向我讲述了他的故事。他出生在一个贫困的家庭，父亲母亲有病，长期卧床在家。由于他看不到外面的世界，生活对他来说困难重重。
我们的谈话快结束时，他点燃一支烟并猛吸一口。我立即拿出相机并按下了快门。我用照片来讲述他们的故事。我希望更多的人能了解他们的生活并帮助他们和其他处于相同境地的人。
她接着说：“当我听到我入围决赛并将赴伦敦时，我觉得就像在做梦！我非常兴奋。这是我第一次参加比赛，我就拿到了这样一份大奖！我特别要感谢我在南京艺术学院的老师们。”
作为决赛入围者，Dandan 从索尼获得了最新的全画幅相机—α7—她现在必须使用这款相机来进行比赛第二轮简述环节：拍摄一系列名为“自画像”的照片。评委将从这些作品中选出最终的获奖系列。
作为他们奖励的一部分，所有十名入围者包括李丹丹将和他们的指导老师一起飞赴伦敦参加于 4 月 30日举行的 2014 年索尼世界摄影颁奖典礼。
在典礼上将宣布入围者中 2014 年专业学生组年度摄影师大奖获奖人，该获奖人将为其学校赢得价值 35,000 欧元的索尼摄影器材。
此外，入围者的“自画像”系列照片将作为 2014 年索尼世界摄影奖展览的一部分于 5 月 1 日至 18 日在伦敦萨莫塞特宫展出，并发表在 2014 年索尼世界摄影奖年度作品选中。
谈到他学生的成功，李丹丹的老师 Anton Hazewinkel 先生评论说：“李丹丹是我的一名学生，随着时间推移她已成为一名有独立思想的艺术家。她探索了多种不同风格和技巧并能够加以利用创造个人风格，不论是纪实摄影还是包含摄影、打印以及绘画技巧的混合绘画艺术作品。
我很高兴她代表我们学校进入了决赛。我也很高兴这种认可向我的学生—大部分对英语都不熟练—表明摄影是一种通用语言，他们不应将自己的抱负局限于中国。”
南京艺术学院摄影系主任 钟建明先生补充道：“南京艺术学院包括多种艺术学科，从视听多媒体到绘画、雕塑、设计、工业设计、广播、音乐和表演艺术。摄影系拥有传媒学院的师资力量。我们注重培养创造性和具备国际视野的艺术摄影。SWPA 的认可是对我系及我院的重大鼓励。我们希望这将激励我们的学生更加刻苦学习，培养他们自身的艺术表现和更为热情的个人天赋。
李丹丹：摄影界奥斯卡第一名——不只是幸运
李丹丹身上有着令人难以置信的矛盾；
家境贫寒，却选择摄影这个最烧钱的专业；
温和腼腆，却在疆独暴乱时期孤身携带匕首闯荡西北；
曾患抑郁症，却与同样抑郁的刘元黄顺利沟通，拍下在索尼大赛拔得头筹的照片；
务实理性，却一心在这个让女性四处碰壁的行业一条路走到黑；
她是我们这一代人真正的励志。
关于那幅一鸣惊人的《刘元黄》
对刘元黄的拍摄纯属偶然，李丹丹在吕梁街头遇到他，感觉像看到了外星人，被那双蓝色大眼迷住了。当时摄影班在山西采风，学生们都不敢靠近他，李丹丹包里随时准备着很多糖，用来哄小孩子的。她就用糖接近刘元黄，试图了解他的故事。但是他不说一句话，只是傻笑。
李丹丹坐在了他的身边，却没有着急去拍摄他的肖像。她只是用手搭在他的肩上，用力揽住了他
他们成了朋友。
刘元黄给李丹丹讲了他的故事，他在黄河边长大，3岁就看不见了，只能隐约感受到一点光。他家庭贫困，母亲卧病在床的，父亲年老体弱，生活过得很艰难。李丹丹与刘元黄谈话结束时，他点燃了一只烟，狠狠的吸了一口，李丹丹按下了快门。
就是这张照片，李丹丹一举拿下索尼摄影大赛亚太区第一名，并入围决赛。
后来李丹丹去了刘元黄家，第一次见到刘元黄的母亲时，李丹丹几乎崩溃。
“溃烂的皮肤遍布全身，她还忍不住去抓，她的身体很瘦弱，却承受着这么折磨人的痛苦！我没有办法再用眼睛去看她！我的心很酸，再不转头我就要哭出来了，所以我分散了我的注意力，扭头去找刘元黄。……我希望通过这个故事让更多的人关注到刘元黄，能够帮助他寻找到光明，这是我的初衷。我想让世界知道他，作品呈现了我的期望”
我问她，把刘一家的苦痛公诸于众，有否于心不忍。
当然有，她担心如果毫无劳动能力的刘元黄能复明，他的担子也会随之增加，阻碍他的将不是那层膜了，而是现实。到时候刘元黄看到的世界是他理想中的世界吗？要知道重新开始的艰难，他还能像现在这么开怀地微笑吗？她怕。
李丹丹是个心软的人。
摄影班唯一买不起相机的学生
这种对弱势群体的感同身受，源于她的家庭。李丹丹出生在河北定州的一个农村，在那个福利制度还不健全的年代，父亲的收入堪堪能满足自己一个人的生存需求，偌大的家庭就只能依靠母亲种地来养活。2003年，由于父母一氧化碳中毒，正在上学的李丹丹不得不辍学回家，担负起照顾父母的责任。
李丹丹的父亲经历过八年抗战和国共内战，父母都经历过文革，虽然读书不多，却有不俗的眼光和情怀。“那时候我就想，先不管什么上不上学，就在家好好照顾爸妈，但这种生活也就持续了一个来月吧，父亲一拍大腿，他说不成啊，咱这不是耽误了孩子学习了吗，我那时候性格也比较倔，打死都不回学校，于是父亲就亲自教我，半年之后我回到校后，发现我的学习进度还超了学校一块。”
然而祸不单行，2008年腊月，父母骑摩托三轮去进货，由于路面雪滑，在拐弯的时候车速太快，造成侧翻，翻入深沟里。父亲不幸被货物深埋，头部收到剧烈撞击，母亲手臂骨折。由于父亲伤情比较严重，入院以后医生当即宣读了父亲的病危通知书。
母亲要求李丹丹辍学，病床上的父亲昏迷中喊道：“让我死，孩子们要上学！”后来，回到学校的李丹丹越发明白，上学才能改变命运。贫苦出身的李丹丹，读书的欲望是切肤的，并非鄙视那个世界，而是一份沉甸甸责任在身。
大一时的李丹丹是全班唯一没有相机和电脑的学生，甚至一度患上抑郁症。她借同学的相机拍作业，用课余时间去画室代课。上大学以来，李丹丹只有刚进校园的时候朝家里要过钱。李丹丹的姐姐在国美学版画，家里负担依旧非常困难。父亲年迈经常住院，母亲腰间盘问题也需要大量药物。全家只靠母亲种地维持家养，没有经济来源，她只能拼命打工贴补家用。
半年多的时间，刨去生活费，攒了大概八千块钱，跟亲戚借了四千买了相机，还交了五千多学费。第一台相机她记得很清楚，大一那年过年，她没有回家，只为挣那份双工资。有的时候为了多挣，去外地代课。冬天，代课的地方只提供被子，连床都只是床板。
“我甚至想到了死”
在我们的印象里，这样的女生一定有着坚韧的意志。
的确是，只不过走到这一步，比想象中艰难。
上大学之后，从高三的紧绷一下过渡到大学的轻松，李丹丹突然很迷茫，完全不知道该做什么。患上抑郁症之后，家庭的压力依然巨大，她觉得自己很没用，没做过任何有意义的事情，不如一死了之。
转折出现在一堂叫《电影中的艺术与情感》的课，在课上老师要求学生们写一封信给未来的自己。奇异的是，李丹丹十分了解自己，她很早就预见到了自己会有自杀的念头，在信里写满了给自己的鼓励。后来真正萌生了轻生的想法时，她又看到了那封信，顿时醍醐灌顶。
这堂课的老师是于继刚，于继刚对李丹丹的评价是：“她是一个自由主义战士，率真，关注社会底层，对摄影有独到的见解。我问她对幸福的看法，她说，爸爸在五十岁的时候才有了她，幸福就是每次回家，爸爸还活着。
有一点晚上她十点多给我发了一条很长的短信。也许是因为家庭给她太多的压力，那时候她一直活在忧郁里，性格悲观。那天晚上丹丹抱着我哭了很久，据她说是那一个瞬间想到有于大哥这个人，于是把信翻出来，然后跟我联系，把自己的经历和盘托出。她能看到那封信其实也是一个自我治愈的过程，直到后来慢慢能走出这个阶段。”
后来的李丹丹走出了那个低迷的时期，尽可能不浪费时间，努力工作，认真学习，行走四方。
一无所有的时候什么都不怕
她给我讲述她去的各种各样的地方，结识的各种各样的人。“半个月走完北疆，既放松又结识了朋友，能保护好自己就可以了。那时候正值疆独暴乱，“身上备着一把军刀，其实也怕死，但是再想想，自己一无所有，就什么都不怕了。”她还乐滋滋地描述新疆的烤肉特别好吃。最拮据的一次，用两千块钱熬过了半个多月，走遍甘肃青海。下雨天在荒郊野外没有车可以蹭，咬牙背着行李设备走了很久，一直等到有车。
她越来越清楚自己应该做什么。
李丹丹从小就喜欢绘画和摄影，高中的时候只是用手机随便拍拍，填志愿选摄影系的时候根本不知道需要买相机，甚至不知道世上有数码相机，以为是胶片机或者是卡片机。
她把手机的备忘录用到了极致，每张照片背后都有一段感触，只有带有情感的诉求的照片才会有灵魂。“我们需要保护的是可以令人动容的东西，摄影师正是这样一个传递者”，她会坚持自己的拍摄道路的拍摄主题，《刘元黄》只是众多感情中的一种，这些好像都是自己的孩子，所以当自己的孩子获奖了的时候，她只会觉得骄傲欣慰，而不会膨胀自满，自己要做的还有很多。”
因为自己的相机来之不易，李丹丹加倍地珍惜每一次按快门的机会，也因此养成了先思考后拍照的习惯。她是不拿奖学金的学霸，逼着自己每堂课坐第一排，几乎不翘课。听不听是选择，上不上是态度，不能搞混。直到现在，她依然每晚把自己的困惑发给老师，把自己的成品发给老师，让老师点评修改。“拍摄之前就要查资料，每天晚上都会跟老师有汇报，常常指导到晚上11点。”
索尼决赛：回首来时路的每一步
4月30号，索尼摄影大赛决赛将在伦敦举行，题目是《自拍像》。关于这个命题，南艺摄影系主任钟建明写道：“……这次我们又看到了组委会的智慧。他们想了解这名学生摄影家自己，以及他（她）是如何看自己的。自拍像有多种考量。历史上自画像、自拍像很多，著名摄影家辛迪.舍曼也是以自拍像著称。然而，在这里自拍像就有了完全不同的诠释。这里的《自拍像》与《未来新闻》形成了一个对未来摄影家的全面评估。组委会即评委们一方面要看未来摄影家们是如何看世界，另一方面他们还要看未来摄影家是如何看自己。这两组照片无论是对大赛、对作者还是对观众都用摄影这种特殊的媒介完成了一次完整的对人的审视。所有的人各得其所……”
农村女孩到摄影师的华丽转身之后，李丹丹选择了回家。
入围决赛之后，组委会给了参赛者两个星期的时间去创作自拍像。对于李丹丹来说，时间紧迫压力巨大。构思和计划都在彻夜进行，学校老师也都参其中，可见这次争夺世界第一的比赛何其重要。前后共有三套方案，后来选择了最接地气的《追忆》
李丹丹带着两个同学一起回到家乡，也是她大学以来第一次带男孩子回家，她从来没有跟同学介绍过家里的情况，担心他们在家不习惯。幸好拍摄很顺利的，“是我们家最热闹的一年，我们家从来没有像如此多的人在一起欢乐过。”
问及她的感情经历，她说：“是很想谈恋爱，但确爱情和学业不能双丰收。两者兼得挺困难的，也没遇到挺适合自己的，我是想谈着直接到结婚的。”她对自己的规划很理智，然而却打算坚持吃这行饭。“去大学生招聘会，人家很明确的说不要女生，真实而又残酷，有人放弃这个行业，去找了份安稳而又无聊的工作，我还是想继续自己的梦想，带着相机走遍大江南北。”她会在这条路上走到黑，女摄影师有自己的长处，情感更细腻，感知更灵敏。
在《自拍像》的阐述中，李丹丹写道：“我感到恐惧，担心在未来的某一天，我不能回家了，我的父母不存在了。我甚至不知道我可以用它来记得过去，我们一起生活的回忆。我想记录这一切，即使只在我的照片里。” (罗曦、葛金铭)
备注：索尼世界摄影奖（The Sony World Photography Awards，简称SWPA）是全球最有影响力的摄影大赛之一，每年举办一次，被称为“摄影界的奥斯卡”。
恭喜支持！ 未来的摄影人才{:5_145:} 祝贺支持！ 敬佩！！！ {:5_145:}南艺学妹，好样的！
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